［摘要］民间印染是一种发展时间比较久远的艺术。在民间印染艺术中，既强调色彩，还包含了很多丰富的人文信息，具有很深远的文化底蕴，将一些文化的信息以及人文信息结合在一个平面上进行展示，其中的艺术价值就这样表现出来了。民间印染艺术是给视觉传达设计提供了新的思路，视觉传达中包含的主要内容就是造型还有颜色，使用民间印染艺术创造出来的视觉效果可以在最大程度上把设计师思路以及服装特色充分融合起来，有助于提升设计的美感并且同时增加了设计的实际价值。文章主要对民间印染艺术做了简单介绍，并且对其应用进行了相应的描述。
［关键词］民间印染艺术;视觉传达设计;创新应用
近些年来，我国的经济水平呈现了不断发展的趋势，在这种形式下，我国人民的整体物质水平都得到了很大的提高，人们对于生活质量有了更高的需求，物质生活方面的档次以及品味都有所提升。在社会不断发展过程中，人民群众的衣食住行各个方面和以往比起来有了明显改善和提升，其中最明显的就是在服装方面，人们对于穿搭有了更高的品味，不同服装呈现出的效果也不同，服装在人们生活中是不可缺少的，在当前时代背景中，服装行业的发展越来越迅速，在服装设计方面要求也不断提升，相关设计人员应该加强对民间印染这项艺术的深入研究，并且在视觉传达设计中进行应用，提升设计水平，促进民间印染技术的传承。
一、新时代下传承以及发展民间印染艺术
(一)民间印染艺术具体价值
在经济没有实现发展的时期，也就是生产力比较低的发展阶段，人们为了在服饰方面追求美，使用有限的服装原材料对基础的织物进行造型方面以及色彩方面的设计，结合研究可以得知，在古代秦朝的初期，民间印染这项艺术就获得了全方面的发展，当时不管是达官贵人还是普通的老百姓，所有的人都能穿颜色不同的衣服，色彩各异，不同阶级之间衣服的不同之处就是在于使用的织物质量是不同的，达官贵人使用的织物更加高级一些，普通老百姓只能买一些普通的织物进行相应的制作。从以上这个分析可以得知，早在秦朝时期，民间印染艺术就已经很发达了，并且对于当时各个阶层的人来说都有很大的影响力，是人们生活中必不可少的一项基础艺术。在社会不断发展的过程中，勤劳的人民群众还结合地域的特点，充分发挥自己的智慧，制作出了蜡染以及扎染等不一样的工艺形式，这就给民间印染艺术的发展起到了很好的推动作用，这种艺术的使用，让服装更加体现出浓厚的中国特色，并且还让服饰更加富有民族魅力。
(二)传承以及发展民间印染艺术
目前，在民间印染艺术里面使用的很多燃料都是通过纯植物进行萃取的，但是，同样的纺织物使用蜡染以及扎染这些不一样的印染工艺之后，就会在外观上有很大的不同。当前印染技术在实现了不断创新和发展，我国的民间印染艺术也在原有继承基础之上结合时代进行了相应的创新，更加符合现代人的审美标准，并且获得了实质性的发展，在原有的基础上进行了具体的分支，比之前更加细致。最常见的蓝印花布这种简单的艺术也分为多个分支，主要有江苏南通以及山东兰陵等地，比方说白族的扎染技艺、苗族的蜡染技艺以及福建客家的彩印技艺这些传统技艺都显示了不一样的民族特点。民间印染这种艺术形式在实际发展历程中，更加注重图案构造以及色彩之间的合理结合，由原来单一的色彩形式发展为现在的多种色彩形式，在这种艺术中，在最大程度上考虑具体图案的实际实用性，同时也包含了各种不同民族的民族特色，这种艺术给人带来的视觉感受是其他的织物不能相比的。
(三)平面设计视觉传达效果
众所周知，无论在中国还是其他国家，每个人对不同的颜色都有不同的偏好，这是由民族文化的影响造成的。例如，我们中国人在一些场所忌讳穿白色，认为这是不吉利的，所以白色是葬礼的主要丧服。更有甚者，老人看到白色就觉得不吉利，更是难上加难。然而，在美国人眼里，这个国家的人民热爱白色的优雅和纯洁的美。因此，在西方婚礼中，白色经常被用作婚纱的主色调，并成为现阶段的主流，这就是色彩的魅力。不同的人群对同一种颜色有不同的看法。在中国，传统艺术色彩中，平面设计视觉传达的影响效果也有着深远的意义。
二、在视觉传达设计中使用民间印染艺术遇到的难点
(一)色彩方面比较单一
我国很多的服装设计人员在对民间印染艺术进行研究过程中就重点强调，一部分地区的民间印染艺术在色彩结构方面受到了很大的限制，重要体现在色彩结构很单一，这就导致了使用这种民族印染技艺进行服装设计时只能使用限定的几种色彩结构，这样会对导致设计的服装价值下降，长此以往会让这种技艺没有吸引力同时也不能达到艺术的实际效果。不得不说，因为受到不同地域以及民族文化方面的影响，我国很多的民族地区的民间印染颜色主要都是把蓝色作为主色调，并且将白色作为辅助颜色，在这个基础之上，进行相应的服装设计，长此以往使用这种基调，就会让观看的人们在视觉感官方面造成审美疲劳。并且一直使用这种设计基调也会让很多人们对于民间印染技艺产生片面的理解，认为这种技艺的使用会在色彩方面比较单一，不利于人们对这种传统技艺有正确的理解，对于这种技艺的实际传承以及使用会产生不利影响。
(二)结构方面比较简单
人们日常穿的服饰大部分都属于纯棉的织物，并且结合手工进行相应制作，并且在上颜色时使用的人染剂都是通过纯植物进行萃取得出来的，因此，在人们的生活中有很强的使用基础。比方说，最常见的蓝印花布在人们的生活中使用就比较广泛，主要用在墙围子还有门帘子上使用，与此同时，还会在毛巾以及围裙上发现蓝印花布的影子。勤劳朴素的劳动人民把印染技艺合理地使用到了生活中的各个地方，充分发挥了印染技艺的实际作用。但是，在实际的使用过程中，也出现了一些问题，那就是在花布的结构方面有很大的局限性，印染织物结构比较单一，最常见的就是正方形还有长方形，都是这种比较规则的图形。这些结构形式很简单，容易在同一个平面中给人造成视觉方面的压迫效果，并且这种简单的机构在很大程度上对于印染艺术的广泛传播以及扩展延伸起到了限制的不利影响。
三、在视觉传达设计中使用民间印染艺术的具体应用
(一)通过单一色彩凸显民族艺术的价值
如果只是站在色彩的角度来看的话，民间印染这种艺术形式具有颜色单一的特点，这个特点在视觉传达的设计中会显现出来一定的弱势，但是如果站在另外一个角度进行分析，那就是考虑艺术价值方面，在这方面不管是使用蓝白相间的基调还是一些其他类型的颜色，都包含了很大的民族价值，民间印染这种技艺是一种具有悠久发展历史的艺术形式，使用这种技术能够充分凸显设计的艺术价值。在视觉传达设计中合理使用民间印染技艺应该充分将两者结合起来，重点突出体现的是一个符号，这里的符号不能只局限在民间印染技艺中的色彩有这一个元素这猴子那个，还是应该在整体的色彩结构中重点突出色彩这个概念。使用印染技艺是一种艺术的传承以及应用，需要重点强调的是艺术价值。在我们看来，蓝白色的色彩结构是一种比较单调的色彩搭配，但是就是这种简单的色彩也可以通过构建不一样的线条结构进而组成具有不同特色的组合，这些组合各有各的特点以及优势，充分展示了色彩语言的强大。结合这个类型的色差结构可以设计出套系的服装，这些服装具有颜色相同但是设计风格不同的特点，这种设计可以在实际的消费市场中引起很大的反响，主要还是因为人民群众对于这里面传达的具体艺术信息能够充分解读出来，也就是这种设计代表的是民族艺术，通过激烈的反响可以得知，人们对于民族信息以及人文信息的额充分了解以及认同。因为制作能力以及生产能力与当前的消费市场出现了很大的供需缺口，当前有很多的民间印染服装离实用的理念越来越远，很多都是以艺术品的方式出现在大众面前。在我国的传统艺术文化以及民族艺术文化价值里面，体现的是温婉以及清秀的文化特点，这种艺术形式完全和西方的文化有很大差异，不需要使用浓色浓墨以及粗线条的形式进行展现，使用简单、大方并且得体的形式将色彩结构自然地展示出来，这样才能将我国的民族特色进行更好的展示，充分表现出我国的艺术特色，对艺术文化传承起到了积极的作用。
(二)通过简单结构凸显艺术效果
艺术作品的关键价值重点是在于凸显，艺术作品的内涵需要着重渲染，艺术的整体结构需要重点突出体现。我国的民间印染技艺在进行传承的整个过程中，既需要吸收很多的传统文化知识以人文方面的信息元素，同时，更加需要充分结合不断发展的时代特点，并且结合具体的时代需求进行相应的优化和创新，只有这样，才能让传统民族技艺能够跟上时代的发展步伐，让这种民间艺术发挥出自身的价值，并且让更多的人对这种价值进行认可。在这个流程的整体实施过程中，也许比较简单的机构不能将更多的特色信息进行直接地传递，但是却能让人们从心底里对这种民族艺术实现认同的感觉，只有这样，才能让我国民间印染技艺更好地发挥自身的价值，提升人们对这项技艺的认同感。视觉传达过程中反映出来的信息都是比较直接的，虽然民间的印染服饰基础结构大致都是一样的，并且结构都是比较简单的，结构简单的这种设计能够让印染技术在实际的传承中获得更多的发展空间，传承时可以加入更多的元素。一旦在视觉效果中出现了程式化饱和的情况，虽然个性化发展的空间看起来比较小，但是给受众带来的影响面实则是扩大了。这样可以让更多的人知道这种传统的印染技艺不用很复杂的印染流程，而是只要一些比较简单的形式以及结构就可以了，知道一些入门级的知识就能对这种技艺进行学习，并且可以获得很好的使用效果。比方说，在一部分民族的聚居地区，民间的印染技艺在实际传承中都会加强对青少年的培养，开展有针对性的创作活动，让更多的青少年能够对这种民间印染技术感兴趣，加强这种艺术在青少年中的宣传，并且给出充分的创作空间，这种活动的开展就是视觉传达应用于实践的做直接例子。民间印染艺术中需要传达的不只是民族的信息，更多的是将民族的文明文化进行更好的传达，让年轻一代的人们可以加强对传统民族艺术充分了解，并且可以提起兴致学习，在实践应用中进行传承，并且不断实现创新和发展，只有这样，才能让民族艺术获得更加长远的发展。
(三)在广泛的区域范围里面突破结构限制
事实上，在民族印染技艺发展过程中，存在一部分异形以及彩色的印染织物，这一部分的织物大多出现在少数民族的印染艺术中，这类色彩比较多的织物中出现了很多的各式各样的绚丽图案，在视觉的传达过程中，这些绚丽多彩的图案能够组合的信号有很多，只是对于艺术价值来说每个人都会有不同的差异。因此，站在全面的角度进行分析，大部分的人还是对民间印染技艺没有更加全面地认识，知识停留在比较片面的时期，对于这种艺术的形式处在比较狭窄的认知里面，认为印染技术只是起到了印染织物的作用，对其实际的艺术价值没有更加深入地了解和研究。视觉传达基础设计里面和印染技艺的具体表现这两者之间有着很紧密地联系，这两者都有共同特点，就是在一个比较紧凑的空间平面中将色彩以及结构实现合理组合，并且完美地展示出来。彩色印染这种方式的价值可以更好地受到认可是一件很值得高兴的事情，这种印染方式表现的信息更加丰富，并且组合也比较多样，与此同时，也需要对结构的信息传递进行充分考虑，并且对使用印染技术的织物所表现出来的艺术效果进行合理考虑。综合来说，不管是彩印织物还是蓝色基调的织物，任何一种印染织物的主要地位都应该重点方面艺术主题方面，即使在线条结构发生变化的情况下，主题也不能轻易发生改变。除此之外，不管是静态的结构还是异型的结构，不管结构发生怎样的变化，其主要想要表达的中心思想不能改变，将体现民族特色作为主要的设计目标，在这个基础之上，在进行印染技术的使用，要把想要传达的艺术信息都需要将民族特色以及民族色彩进行充分体现，只有这样，才能充分发挥民间印染的实际价值，并且促进了民间印染这种艺术形式的创新和发展，让更多的人深入了解这种艺术形式，并且在实际加强学习这种艺术的兴趣，让民间印染艺术可以获得更好的传承以及发展，并且可以发挥这种艺术在视觉传达整体设计中的基础作用，同时也能体现其本身的艺术价值。
四、结束语
民间印染是具有悠久发展历史的中国艺术，在视觉传达中发挥着很重要的作用，我们需要对印染技术深入了解，并且充分发挥其艺术价值，让更多的设计人员了解这种艺术，在原有的基础上不断进行创新设计，只有这样，才能实现印染艺术的艺术价值，并且给视觉传达设计提供新的思路。世界离不开精神修炼，艺术效果带来的视觉冲击和人体的精神修炼有着非常鲜明的意义。虽然古代传统艺术如今大多被平面设计所取代，但这丝毫不影响它在我国的地位。这是一个非常独特的民族特征，也是每个中国人都应该不断了解的文化符号。
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作者：张勤利 单位：罗定职业技术学院