摘要：底特律作为北美后工业化城市衰落的典型，大量的废弃建筑和空置土地引发了艺术家们的关注和思考，他们试图通过社区艺术来逐步改变底特律的衰落景象。本文将能量屋项目作为研究对象，发现艺术家在项目运作中既是管理者、操作者，也是受益者，从三个方面分析了“构建社区艺术空间是激发底特律活力的重要载体”的重要原因，最后对社区艺术的价值和作用进行了总结。
关键词：社区艺术、创新设计、公共空间
社区艺术是传统公共艺术从城市街区转移到社区的过程中，由于其创作空间和主体的转变催生出的一种新类型公共艺术。首先提出“社区艺术”概念的是美国艺术家苏珊·雷西，她认为“我们也许可以把它称为‘新类型公共艺术’，形式与意图上有别于一般所谓的‘公共艺术’——那些过去二十五年来放置在公共场所里的雕塑或装置。不同于多数被称为公共艺术的作品，新类型公共艺术使用传统及非传统媒介的视觉艺术，且与公众互动，讨论直接与他们生命有关的议题。它是以‘入世’作为基础想法”[1]。社区艺术注重空间设计营造为社区带来生活上的改变，其艺术形式除了传统的雕塑和装置，还涉及艺术文化设施以及非传统媒介的视觉艺术等，强调艺术家身体力行地介入社会具体实践中的构建作用，突出艺术具有链接人际交往、修复断裂的社会纽带的社会功能。底特律作为北美后工业化城市衰落的典型而受到越来越多的艺术家和建筑师的关注，他们对这座以人口流失、投资减少和衰败为特征的材料、空间、文化和社会状况产生研究兴趣，并设计建造了各种各样的社区艺术空间，展现了他们对“社区”“场地”“社会关系”“协作”和“公众”的艺术回应。这不仅反映了社区艺术本身的复杂性及其丰富内涵，而且也意味着底特律社区艺术研究是一个需要新视角的课题。本文在梳理底特律后工业衰落背景下城市转型与社区艺术发展的内在联系的基础上，从底特律具有代表性的社区艺术实践项目出发，聚焦底特律衰落背景下艺术实践的运作机制、社会效应、公众参与等，以探析社区艺术对激发社区活力、重振底特律的重要作用。
一、底特律的后工业衰落与社区艺术发展的内在联系
20世纪70年代，去工业化和郊区蔓延的双重危机打击了美国很多工业城市，底特律也经历了后工业的结构性衰落。自第二次世界大战以来，底特律的人口从200万下降到现在仅剩70万，全市约360平方公里的土地中，三分之一的土地空旷闲置，还有超过10万处的废弃建筑遍布整个城市。[2]底特律的城市废墟，几乎成了它的民间明信片。从20世纪90年代开始，历届市长都声称城市的废弃建筑是对公共安全的威胁，是非法和犯罪活动的场所，是经济发展的障碍，也是不美观的城市形式，他们都试图通过清除破败的建筑残迹和建造新建筑来应对底特律的衰落景象。(图1)拆迁计划反映出政府无力应对城市的衰退现象。首先，拆迁处理的是衰退的结果，而不是原因。拆除废弃建筑对造成底特律衰退的结构性力量几乎没有什么影响，也没有为该市市民应对衰退提供新的可能性。其次，市政府从来没能实现其预先计划的拆除目标。[3]从20世纪末期开始，底特律市政府还一直尝试通过发展文化经济重整衰败的城市。比如修建大型体育场、大型赌场、剧院、艺术研究院和博物馆等。显然，2013年底特律的破产宣告了这些大型文化发展政策和计划的失败。在市政府无力监管或规范社区用地的情况下，一些底特律市领导者视为要抹掉的废弃地成为了未经批准而占用的场所——他们既合法又非法、既隐藏又暴露、既是文化创新又是经济上的幸存。结果，失去了经济价值的财产又获得了其他价值：文化的、社会的和政治的，例如泰里·盖顿(TyreeGuyton)的海德堡项目。[4]由于受到盖顿的启发和引导，出现了越来越多自下而上的民间机构和组织。美国学者理查德·佛罗里达提出“创意阶层”，他们试图通过自身的努力改变底特律的社区空间和城市面貌。创意阶层是后工业都市里崛起的一个新生社会阶层，他们是艺术家、建筑师以及高科技、法律、健康等知识密集产业的从业人员。[5]创意阶层的兴起和集聚意味着创新创意活动的发生。佛罗里达进一步指出：“今天的创意阶层必须认识到，他们在社会经济发展中所发挥的作用，使其成为21世纪社会当之无愧的领导者，事实上也是唯一的领导者。”[6]艺术家们以社区作为载体，通过积极的创作态度和新颖的表达方式与衰落的城市进行互动。这些艺术活动所涉及的废弃或贬值房地产不只是艺术家们负担得起的生活或工作空间，还是他们艺术探索的场所和主题。
二、能量屋项目的运作机制
能量屋项目(PowerHouse)是社区艺术在促进底特律经济转型和社区发展中发挥重要作用的一个典型案例。在底特律市政府由于破产导致无法正常运转的情况下，不能忽略街道、小巷里与日俱增的危险犯罪行为——更多行凶抢劫、破门盗窃或开车扫射的情形。这是孤独、空虚的心灵在缺乏光明的生存环境中引发的症状，同时也是由于缺乏更好的生活空间及更多有益的事情可做。[7]艺术家夫妻米奇·柯普（MitchCope）和吉娜·赖克特（GinaReichert）居住的社区面临同样的问题。为了解决这一问题，他们自2008年以来，一直在哈姆特拉米克(Hamtramck)北部一个主要由孟加拉移民构成的社区，开展以艺术家为主导的社区艺术振兴计划。两人购买和修缮了社区中的5栋房屋，并设计建造了1个公园，试图将其改造成一个开放的、多元化的艺术文化社区。（图2、图3）社区内涵盖不同功能主题的空间：戏剧屋（PlayHouse）0901.底特律同一社区在1949年和2003年的鸟瞰对比图（来源：MargaretDewar；JuneManningThomas.TheCityafterAbandonment，2012：46）2.米奇·柯普和吉娜·赖克特设计的5个房屋和1个公园的位置图（来源：MargaretDewar；JuneManningThomas.TheCityafterAbandonment，2012：80）3.能量屋（来源：MargaretDewar；JuneManningThomas.TheCityafterAbandonment，2012：81）是一个表演艺术中心；声音屋（SoundHouse）是一个公共录音棚；壁球屋（SquashHouse）拥有一块壁球场地；罐子屋（JarHouse）则为访客和当地居民提供了一个相互交流与合作的空间；雕塑公园（SculpturePark）既是青少年玩滑板的活动场地，也是社区居民欣赏雕塑作品的户外空间。能量屋是这个项目的核心，“能量”一词描述了它的两个功能：首先，房屋是电力的创造者，它利用太阳能和风能产生电力，目的是为自己和另一栋相邻房屋供电，从而建立了一个局部电网。其次，该术语意味着通过教育、交流和增加社区活动的多样性，成为自力更生、可持续发展和创造性解决问题的典范。在该项目中，首先，作为管理者的柯普夫妇通过创新的设计、资金的投入和基本规则的制定，决定了社区艺术的项目宗旨和服务人群，主导着社区艺术活动的发展方向。柯普夫妇认为，能量屋是一个“社区艺术项目”，旨在成为“社区成员之间进行交流的平台。”他们用“满足社区生活基本需要的想法、知识和专长，如园艺和房屋修缮等”来描述这种交流的内容。[8]项目通过低成本的运作、高效率的工作、恰当的方式为社区提供艺术设施和服务，在促进社区居民交流、反映居民意愿、维护居民利益、提升社区文化等方面具有鲜明的民间性、非营利性和自主性。底特律政府由于组织机构庞大以及各种复杂的规章、制度和程序流程的制约，影响了政府对于社会需求、社会问题的敏感度和反应速度。底特律的多任市长为了迅速复兴底特律，倾向于紧抓形象工程，例如备受指责的20世纪70年代的文艺复兴中心和20世纪90年代后期的赌场。政府的政策是涓滴效应，由于涉及众多部门的配合，并且大型项目的投资、运营和维护的成本太高，建设速度太慢，一般都很难达到预期的经济效益，所以无法惠及大众。[9]其次，作为操作者的柯普夫妇是社区艺术创作的主要执行者，他们不仅参与和组织了社区艺术的各项活动，也决定了艺术作品的具体内容、表达形式和功能品质。底特律的许多机构和组织都承担了社区建设和知识共享的工作，但能量屋项目的与众不同之处是将这些工作视为艺术创作。同时，两人还把能量屋作为教学案例，向社区的居民讲授新颖和可持续的建筑修缮方法。他们对房屋进行的修缮工作采用的是艺术和技术相结合的手法，所以具体施工方法与常见的建筑装修、改造方法截然不同。这样做是出于两个原因：首先，由于缺少资金，所以他们尝试利用当代的新技术和新手段进行修缮，例如廉价的可再生能源等。其次，他们想证明所有人都可以通过较低的成本修缮底特律的老房子，而且要比从一家大型商店购买所有原材料，聘请专业工作人员来设计施工获得更高的质量、效率、功能以及美观的设计。[10]柯普夫妇以艺术作为社区改善与发展的动力，打破了艺术与生活的界限，拓展了社区居民参与艺术的形式和途径。他们通过创新设计，不断地将可持续发展理念融入社区发展中，建造和修缮了不同艺术形式的社区建筑。相对于政府而言，他们更有可能为社区居民提供贴近需求的、人性化的、及时的解决办法或服务，为社区保有多样性、丰富性的空间与活力发挥不可或缺、不可替代的作用。最后，柯普夫妇还是社区艺术的受益者，是社区艺术活动所发生作用的对象以及目标人群。随着大量中产阶级白人向底特律郊区逃离，城市中留守的多数是非洲裔美国人和社会底层阶级。大型项目的建设拆迁加剧了底特律城市与郊区之间、社会不同收入阶层之间在经济与居住上的隔离与不平等。也就是说，底特律大型项目的建设很多时候是以失去社会平等、公正和包容性为代价的。[11]能量屋项目的宗旨是通过艺术创作实现社区不同种族和文化融合、环境的综合整治、社区经济的复兴以及居民参与下的社区邻里自建。随着能量屋项目的发展，它对于社区居民的重要作用体现在四个方面：一是通过引导社区居民参与社区艺术设施的建设和活动，加强了不同种族、社区、邻里之间的沟通，化解不同阶级、利益相关群体之间的矛盾冲突。二是随着整个社区环境焕然一新，参与者得到成就感，体会参与社区公共事务的价值与愉悦，加强他们对社区的认同与自豪感。三是项目的成功引起了社会和媒体的关注，吸引越来越多的创意阶层在此发展，不仅带动社区房地产的开发与升值，也让社区居民获得了更多的就业机会。四是社区居民体会到环境与空间的改善确实为大家带来了更好的生活，进而了解社区公共事务的意义与重要性，从冷漠转为关注，增进了他们对维护社区安全和营造良好居住环境的认识。
三、构建安全、平等、多元的艺术社区是激发底特律活力的重要载体
柯普夫妇在规划设计能够保障社区安全和激发社区活力的能量屋项目时，主要从以下三个方面进行了改进和提升：首先，强调艺术设施创新以服务社区居民为根本，让住宅与住宅，以及住宅与活动中心之间更好地结合。由于艺术家的创新设计，在社区艺术领域打造的独栋住宅和公园，打破了建筑艺术和风景园林艺术固有概念的约束，更加强调居民的参与和协作，反映社区的共同愿景和活力，在提升了社区的品质的同时，也为社会资本的引入找到了通道。丹·皮特拉是底特律梅西大学的底特律协同设计中心主任，他将这一从市场经济底部贬值了的房地产运动，引入其他的价值结构：“残迹本身，比如‘缺口’、空置、废弃物，已经变成了社会、文化和环境行动的空间、互动空间和反应空间。被看作文化空动的东西，在实际的文化意义上是丰富的。”[12]可以发现，社区艺术坐标意义参照下的创新建筑是艺术和文化生产与居民的日常生活紧密结合的产物，具有一定的文化与经济价值，可以成为反映人们对城市的理解与回忆的地标性符号，能够为城市的全面发展注入长远的生机与活力，是对社区艺术促进城市经济发展、发掘城市价值潜力的绝佳注释。[13]其次，通过创造性的艺术形态让社区可看和可做的事情丰富多彩。能量屋项目是将其所在的社区以及更广阔的底特律作为艺术和经济的改造空间。这种改造的一部分是针对废弃的建筑，它以能量屋作为建筑修缮的典范。同时，能量屋项目通过物理空间的物质形态渗透到人们日常生活的路径与场景，通过物化的精神场和一种动态的精神意象，引导人们重新看待自己的城市和生活。能量屋在视觉形态上是静态的，但公众的参与使得它具有“现在进行时”的动态特征，公众的参与使得能量屋具备了真正意义的“完整”。艺术—公共空间—公众的“时空完形”构成了能量屋的美学场域意义。对于公众来说，能量屋项目起到了直接交往、领会社区变化、参与和感受社会意识的重要媒介作用。社区艺术通过打造美好的居住环境，推动了生活艺术化的进程，为公众提供了多元的艺术体验和生活感知，通过潜移默化的艺术方式提升了公众的审美和修养，改善了社区的行为环境。社会心理学家马斯洛(AbrahamMaslow)认为，人在自我实现的创造性过程中会产生一种“高峰体验”的情感，在这种时刻人会处于最完美、和谐的状态，因此当人们从破旧凋敝的环境转变到美丽宜居的环境中时，就会呈现出更富有生气的状态。社区艺术对于公众的意义之一就在于提供物质形式的转变，并在根本上产生了“激活”城市、社区和公众生命力的效果。最后，营造出让所有人和谐共处，并能够可持续发展的社区。从底特律的艺术实践活动来看，在政府早期试图通过兴建大型项目振兴城市的一系列举措失败之后，艺术家们越来越关注与人们生活息息相关的社区艺术空间的建设。美国国家艺术基金会主席罗科·兰德斯曼认为：“当您将艺术家带入一个城镇时，它会改变城镇特征，吸引经济发展，使得居住在这里变得更具吸引力，并让这个城镇的经济面貌焕然一新，艺术家有多种方法可以激发其他人的参与。”[14]柯普夫妇根据社区自身的实际需求，例如追求社区安全、平等、种族融合的环境等，采用新技术、新能源和当地廉价的材料，建设了具有特色鲜明、类型各异的艺术文化设施，用艺术的形式引发公众对社区环境的关注，是社区艺术生活化目标的具体实现。这些艺术文化设施普遍具有投入小、收益高、见效快的特点，对底特律经济发展和文化繁荣具有深刻的影响。综上所述，能量屋项目已经取得了一定的效果：首先，柯普夫妇通过创造一种社区物质空间的整体秩序和艺术形象，改善了底特律由于后工业化衰落而失去的安全、和谐和优美的社区生活环境；其次，他们以低廉的价格购买、设计房屋及改造社区环境，吸引更多的创意阶层来此居住、创业，然后通过租赁或出售这些房屋，逐步提升了社区及其周边的房价；最后，柯普夫妇在艺术活动中强调艺术民主和公众参与，在艺术形式上主张多元并存、不拘一格，吸引了越来越多艺术家的关注与参与。[15]当然，如果想继续发展并在底特律进行全面推广，单靠个人或者非政府组织的力量是很难做到的。底特律在转型的过程中，有许多自下而上的努力在改变社会面貌，但这并不意味着人们可以抛弃政府，恰恰是因为自下而上的这些努力都太小太分散，而没有在根本上迅速复苏底特律的经济。目前，在底特律城市振兴的过程中，既有非政府组织的牵引，又有商业资本的推进，唯一缺失的就是政治领导力。所以只有当政府、商业力量和非政府组织持有相同的社区艺术文化发展理念时，一个城市才能获得真正的健康增长。
结语
艺术家已成为底特律社区重建过程中一种积极且不容忽视的力量，他们以与众不同的方式（通常是高度协调的）将艺术与公众利益和城市社区空间发展相关联。因此，社区艺术处于底特律当下复杂的政治、历史、文化、美学的多种语境中，表现为具有鲜明的地域性、构思的独特性和艺术的唯一性。此外，社区艺术越来越被认为能吸引旅游、投资、新公司和居民，是城市发展潜在的关键要素。[16]能量屋项目试图将社会和艺术思想的复杂网络整合到社区之中，通过营销空置地产，建设一个用于艺术与文化活动的社区基础设施系统，形成一个交流对话的平台，促进文化的融合、社区的稳定和房产的升值，并试图将成功的经验和方法推广到城市的其他社区，由点及面逐步扩散，最终达到振兴底特律的目的，被底特律领导者认为是城市衰落的解决方案之一。
作者：曾伟